Nuevo logo de Google

nuevo_antes_despues_logo_google_2015

Google es de esas empresas que no necesita introducción, esta tan bien posicionada que se ha convertido en una herramienta diaria, de casi cualquier persona, sin importar su profesión o estilo de vida.

Los señores de Google han lanzado una nueva identidad, que se enfoca en lograr ser más escalable y que se pueda aplicar a la multitud de tecnologías actuales, y las que están por venir. Su reto era mantener la esencia de la marca, pero lograr una identidad que pudiese responder a estos desafíos.

“Google no es una empresa convencional. Nuestra misión es llevar la información del mundo y hacerla universalmente accesible y útil, y seguimos evolucionando.”

“El año pasado introdujimos el Diseño de materiales, para ayudar a los diseñadores y desarrolladores adoptar una nueva expansión, en multi-dispositivos, en un mundo multi-pantalla.”

“Con estas consideraciones en mente, estamos muy contentos de compartir una nueva identidad de marca, que tiene como objetivo hacer que Google sea más accesible y útil para nuestros usuarios, donde puedan encontrar la misma.”

Comunicado de prensa Google.

La nueva identidad presenta una tipografía mucho más simple dejando de lado los serif que tantos problemas dan en algunas escalas, pero se mantienen los colores y la esencia de la marca.

“Desde su creación, la página Google.com ha sido sorprendentemente simple: el peculiar logotipo multicolor, se muestra solo en el centro de la página, de entrada accesible, en un limpio lienzo blanco.”

“Pero a medida que la tecnología avanza, el lienzo en sí está cambiando, y las entradas y necesidades son cada vez más diversas. Nuevas clases de dispositivos y formas de interactuar y comunicarse han surgido con a pasos agigantados, una nueva tecnología de voz y dispositivos inteligentes en todo el mundo.”

“Ahora, los usuarios se comprometen con Google usando una constelación de dispositivos, y nuestra marca deben expresar la misma sencillez y alegría que esperan de nuestra página web, mientras que abrazan plenamente las oportunidades que ofrece cada nuevo dispositivo.”

“He aquí un vistazo a algunas de las consideraciones de diseño, tomando lo mejor de lo que la gente conoce y gusta de Google, y evolucionamos la marca para seguir siendo tan dinámica y poco convencional como nos esforzamos por ser.”

Comunicado de prensa Google.

google_detalles_logo_2015google-logo-2015-3

Nuevo logo de Google

Un logotipo en tipografía sans serif, que conserva la posicionada secuencia multi-color.

google_letra_g_icono

google-icono

El nuevo icono de Google.

Se trata de una versión compacta del logo de Google, que sirve para pequeñas aplicaciones.

google-dots

puntos-google

Nuevos puntos de Google

Una destilación dinámica del logotipo para interactivo, asistencia, y momentos de transición.

google colores

Nuevos colores corporativos

Diseñado conjuntamente

“A principios de este año, los diseñadores de todas partes de la compañía, incluyendo Creative Lab y el equipo de diseño de materiales, se reunió en Nueva York para una intensa semana de diseño de sprint.

Redactamos un escrito que identifica los cuatro retos que querían dirigir la dirección de la marca:

1- Una marca escalable que podrían transmitir la sensación del logotipo completo en espacios restringidos.

2- La incorporación de movimiento inteligente dinámico que respondiera a los usuarios en todas las etapas de una interacción.

3- Un enfoque sistemático para la marca en nuestros productos para proporcionar coherencia en encuentros diarios de las personas con Google.

4- Un refinamiento de lo que nos hace Google, combinando lo mejor de la marca de nuestros usuarios conocen y aman con una consideración cuidadosa de cómo sus necesidades están cambiando.”

Comunicado de prensa Google.

google-logo-2015

Proceso creativo de desarrollo de marca

google-logo-design google-web-2015

 

20 Fotos históricas que te dejarán ver el pasado desde otro ángulo

Cualquier fotografía histórica tiene un gran valor, ya sea por lo que se ve en ella tanto por lo que brilla por su ausencia. Genial.guru eligió para tí 20 fotos únicas que a pesar de los años aún no han sido vistas por un gran número de personas.

El día de la boda de la princesa Diana y el príncipe Carlos. 1981

Fiesta con champaña. Década de 1960.

Sigmund Freud y Carl Jung después de salir del sauna. 1907.

Mata Hari (actriz y espía) 1910.

Traducción del manuscrito en ruso: El método más nuevo para curar el alcoholísmo: dosis equinas de aceite de castor. 1916.

Elvis y Priscilla Presley, 1971.

Nikita Kruschev y Fidel Castro en Georgia (país al sur de la actual Rusia y parte de la entonces Unión Soviética). 1963.

Buzz Aldrin, autorretrato. 1969.

Madonna, Sting y Tupak Shakur en Los Angeles. 1993.

The Beatles, 1963.

Las 3000 personas que construyeron el Chase Manhattan Bank en Nueva York. Agosto de 1964.

“Arsenal“ vs ”Manchester United“. Londres, estadio Highbury. 1926.

Reina Isabel II. Londres. Palacio de Buckingham. 1953

La construcción del puente Forth Road Bridge. Escocia 1961.

Venta de bolas de nieve. Unión Soviética, 1983.

Escuela de conducción, 1953.

El lunes es un día difícil. Tren de la mañana. Japón. 1964.

Alisa Ulpian. Reina de belleza. Francia 1921.

Esposas de los astronautas de la misión “Apollo 8” cuando al fin escucharon la voz de sus esposos luego del despegue. 1968.

Discoteca escolar. Años 50.

La gente sube a bordo del Titanic, 1912

Yuri Gagarin y Gina Lollobrigida (actriz italiana). Moscú, 1961.

Tripulación de un submarino y sus escafandras. 1908. ¿Se te parecen a alguien?

Tomado de Genial.Guru

ASÍ ERA LA VIDA DE LOS CREATIVOS ANTES DE PHOTOSHOP

Hace poco celebramos los 25 años de Photoshop, la herramienta que acompaña diariamente a todos los creativos del mundo desde hace ya varios años y que nos ha facilitado el proceso creativo de muchas maneras.

Pero alguna vez te has preguntado como trabajaban los creativos de antes? Cuando ctrl+z, filtros dinámicos o efectos y filtros no existían. Sean Adams un diseñador gráfico de gran experiencia y reconocimiento nos explica en este video las diferentes herramientas y etapas que se utilizaban anteriormente para realizar retoques y crear composiciones para las presentaciones cliente.

Un vídeo realizado por Lynda.com para continuar con su serie relacionada a las técnicas usadas en el pasado, cuando la destreza manual de los creativos era su principal herramienta.

Aquellos que estamos en esto desde hace ya varios años recordaremos algunos de los elementos y herramientas utilizadas con las que aprendimos en la universidad como rapidografos, curvigrafos etc… Así que mira este vídeo para entender como era la Vida de los Creativos Antes de Photoshop.

creativos-antes-photoshop

creativos-antes-photoshop2

 

Tomado de: Creadictos.com

LA NUEVA IMAGEN DE PRESTO

Un rediseño que he visto desde hace unos meses pero del que no había encontrado suficiente información es el de la cadena colombiana de restaurantes Presto, una de las marcas de más tradicionales de Colombia fundada en 1981 y que hoy cuenta con más de 140 locales en todo el país.

Presto tiene nueva imagen; nuevo menú, nuevo logotipo, una imagen totalmente diferente en su carta y sus restaurantes, ademas de un estilo de comunicación que se ve reflejado bajo el concepto de “Arma tu presto como más te guste”. Una gran apuesta que seguramente lo convertirá en un gran competidor de un mercado que cada vez pide más opciones y posibilidades, ademas calidad en sus productos y servicios.
presto-nuevo-logo-rojo

La nueva imagen de Presto llega de la mano de la agencia Buen Tipo y se basa principalmente en la limpieza y el manejo de colores más suaves, así como una comunicación que busca más cercanía con el cliente y que refuerza la tradición de la cadena, con su slogan “La primera Hamburguesa”. Los bordes redondeados de su tipografía(Pacifico?), así como su icono de hamburguesa van de la mano de las tendencias de branding que existen en la actualidad, muy similar al logo de Pinterest, pero sin que lo convierta en un logotipo que simplemente sigue las tendencias por estar a la moda.

presto-nueva-imagen

Dejando de lado el uso del azul y amarillo, que ayudaban a complementar la anterior versión del logotipo, el universo visual de la marca se ha ampliado, buscando un lenguaje claro y directo, reflejo de la comunicación actual de la compañía. El rojo sigue siendo su color principal pero en una tonalidad menos saturada, el blanco toma bastante importancia para complementar el mensaje y el negro acompaña en algunas ocasiones los mensajes.

antiguo-logo-presto

El nuevo slogan de Presto: “la primera hamburguesa” refuerza la idea de ser una de las primeras cadenas colombianas de comidas rápidas. Apoyado por un icono de una hamburguesa con un banderín que seguramente busca recrear el momento de selección por parte del cliente y dar un branding extra al momento de llevar a  la mesa.

Para apoyar esta nueva estrategia de cambio de imagen, el día de hoy (29 de Julio 2015) se lanza el primer restaurante gratis, en donde regalaran sin costo alguno 20.000 hamburguesas en uno de los restaurantes que ya hacen parte de esa nueva imagen. Más info aquí.

presto-lanzamiento-nueva-imagen

Tomado de: Creadictos.com

Envío de mensajes avanzado

Envío de mensajes simplificado

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

El estudio Oxigen es el responsable del diseño tanto del packaging como de la gráfica para la camiseta oficial para el Barça en las últimas temporadas. Un proyecto que reúne ciertas complejidades, ya que el encargo proviene de un doble cliente: el Fútbol Club Barcelona y Nike. Sònia Rodríguez, directora creativa en Oxigen nos explica los puntos clave en este proceso. 

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

Pack de la camiseta del Barça temporada 2015/2016.

En un proyecto de este tipo, en el que hay varias partes implicadas, supongo que es muy difícil contentar a todo el mundo: al club, a los jugadores, a los aficionados… El pack lo firman dos marcas, Barça y Nike. Esto implica que hay que pensar en los puntos en común de ambas entidades, para que las dos se sientan cómodas con el resultado. La jerarquía estructural o filtros que pasa el diseño del pack es complejo, pues intervienen muchas personas tanto a nivel nacional como europeo.

¿Cuánto tiempo lleva y cómo se va gestando el proyecto? Es un trabajo que lleva un proceso largo. Normalmente se empieza a trabajar unos 5 meses antes del lanzamiento de la nueva camiseta, aunque hasta unas semanas antes no sabemos cuál es el nuevo eslogan ni los ejes visuales de la campaña de lanzamiento. Datos importantes en tanto en cuanto intentamos que tengan alguna conexión.

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

Pack de la camiseta del Barça temporada 2013/2014.

Háblanos del briefing y cómo ha ido evolucionando en cada temporada. El briefing del pack de la temporada actual 2014- 15 (brief muy similar a la temporada 2013-14) fue que sobre todo tuviera connotaciones premium. Potenciamos la marca Barça mediante el logo como única gráfica además añadimos el concepto de Limited Edition para darle un toque más exclusivo. Aunque sobre todo le dimos notoriedad con un estilo de diseño sobrio, con la selección de colores azul metalizado y plateado y con la combinación de las técnicas de impresión.

04-oxigen_pack_vs_pack

Pack de la camiseta del Barça temporada 2014/2015.

02-oxigen_pack_vs_pack
Partimos de los valores del club, mediante la interrelación con el seguidor/consumidor. Consiguiendo la complicidad del consumidor con sensaciones similares a las emociones de las victorias. Se realizaron 3.000 unidades, repartidas entre las tiendas oficiales, en USA y en Japón.

03-oxigen_pack_vs_pack

¿Y en la siguiente temporada? El briefing del pack de la próxima temporada 2015- 16 ha sido potenciar la imagen de los jugadores frente a la marca. Eso significa que el objetivo es llegar a más gente mediante el reclamo visual de uno o varios jugadores. La cantidad de unidades se eleva a 9.000, con lo que en esta ocasión el concepto premium no es el objetivo, aunque sí que se mantiene la creación de un pack con un diseño estructural personal y con un toque elegante mediante la cinta de seda gris.

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

Pack de la camiseta del Barça temporada 2015/2016.

Este pack es compacto, es decir, la tapa va unida a la base. El juego lo crea el lomo del pack que fuerza las líneas diagonales de colores para crear una textura. En este briefing, se pedía el diseño una serie de 3 packs, uno para cada equipación oficial. La primera camiseta, la segunda y la tercera. Así, diferenciamos cada caja con la gráfica y el cromatismo.

El pack no va ligado al diseño de la camiseta, siempre tiene un punto de unión bien con el club, el Barça, bien con la campaña de lanzamiento de Nike.

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

Pack de la camiseta del Barça temporada 2015/2016.

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

¿Cómo os organizáis el trabajo? Con el brief ya en manos, ¿cuáles son vuestros pasos? La metodología en cuanto a trabajo interno del estudio, en este caso se realiza el siguiente proceso: se expone el proyecto/brief en equipo y se inicia la documentación, búsqueda de nuevos materiales, tintas, troqueles o elementos que nos hagan destacar en algo, procesos nuevos…

Pensamos en desarrollos no muy complejos para no encarecer el proceso de fabricación, pensamos y diseñamos en blanco, sin gráfica, sólo en la estructura de la caja, el troquel, la forma, la función. Pensamos en las medidas óptimas para que funcione, en el cierre, en el peso, en el espacio que ocuparán en el lineal o en el almacén…

Seleccionamos a nivel interno aquellos packs que más se aproximen tanto al brief como al presupuesto de producción y se presenta un pdf junto con una maqueta real en blanco para ver su funcionamiento real.

Tenemos propuestas muy divertidas e innovadoras que se han quedado en propuestas de packagings desestimados, bien por timing, bien por presupuesto, bien por qué no ha encajado…

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

Pack de la camiseta del Barça temporada 2015/2016.

¿Y a partir de ahí? Cuando se decide el diseño estructural definitivo, seguidamente hacemos el diseño gráfico del packaging, buscamos los colores, la tipografía, la composición, los papeles y sobre todo jugamos con los acabados, para destacar o contraponer conceptos o formas, así los stampings brillos y mates, los barnices uvis, la combinación de papeles, los papeles especiales y los peliculados, barnices que crean una textura especial, etc.

¿Contáis con margen de tiempo? El timing del proceso de producción suele ser de 2 a 3 semanas. Aunque normalmente debemos de acortarlo porque el día de lanzamiento de la camiseta oficial ya deben de estar los packs en las tiendas.

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

¿Qué significa para vosotros en Oxigen desarrollar durante varios años este trabajo? Se trata de un proyecto muy interesante y enriquecedor, pues a nivel interno nos divertimos y experimentamos mucho, tanto con los materiales como con las formas y volúmenes. Además realizamos todo el proceso, desde la toma de decisión del pack, su función, su forma, el diseño gráfico, hasta la elección del proveedor para la producción, estamos presentes el día del tiraje y realizamos el seguimiento hasta el día de la entrega del producto.

 

 

La complejidad de diseñar el packaging para el Barça

 

Tomado de Graffica.info

COMBINACIONES DE FOTOGRAFÍAS DE STEPHEN MCMENNAMY

Stephen Mcmennamy es un artista que se dedica a manipular fotografías combinándolas de manera creativa para lograr maravillosas ilusiones llamadas Combophotos.

Dos imágenes de elementos completamente distantes en su naturaleza, pero que al ser manejadas con tonalidades similares crean una sensación envolvente, siempre jugando con contrastes en tamaños que dan la ilusión de un solo objeto totalmente surrealistas.

Un cono que sirve como pista de ski o una sierra eléctrica que sirve para cortar queso son algunas de las ideas que crea este artista en su serie de fotografías de donde hemos seleccionado algunas de las mejores para este articulo, míralas e inspirate.

Stephen-Mcmennamy-combophotos-001

Stephen-Mcmennamy-combophotos-002

Stephen-Mcmennamy-combophotos-003

Stephen-Mcmennamy-combophotos-004

Stephen-Mcmennamy-combophotos-005

Stephen-Mcmennamy-combophotos-006

Stephen-Mcmennamy-combophotos-007

Stephen-Mcmennamy-combophotos-008

Stephen-Mcmennamy-combophotos-009

Stephen-Mcmennamy-combophotos-010

Stephen-Mcmennamy-combophotos-011

Stephen-Mcmennamy-combophotos-012

Stephen-Mcmennamy-combophotos-013

Stephen-Mcmennamy-combophotos-014

Stephen-Mcmennamy-combophotos-015

Stephen-Mcmennamy-combophotos-016

Stephen-Mcmennamy-combophotos-017

Stephen-Mcmennamy-combophotos-018

Stephen-Mcmennamy-combophotos-019

Stephen-Mcmennamy-combophotos-020

Stephen-Mcmennamy-combophotos-021

Stephen-Mcmennamy-combophotos-022

Stephen-Mcmennamy-combophotos-023

Stephen-Mcmennamy-combophotos-024

Stephen-Mcmennamy-combophotos-025

Stephen-Mcmennamy-combophotos-026

Stephen-Mcmennamy-combophotos-027

Créditos: Imágenes Originales de Stephen Mcmennamy.

TOYOTA CREA UNA «AEROTABLA» AL ESTILO DE «VOLVER AL FUTURO»

Toyota ha vuelto a la conversación social y lo ha hecho a lo grande, dejando sin palabras a los usuarios tras la presentación de su nuevo proyecto, una “aerotabla” que usa la levitación magnética para su funcionamiento.

Este producto se enmarca dentro de una gran campaña de marketing que está llevando a cabo la empresa a través de Lexus y no se espera que se lance al mercado y esté disponible para los consumidores de a pie, al menos de momento.

Quizá el motivo principal de esta decisión sea que la utilidad de la “hoverboard” no convence de todo. No es algo realmente novedoso y es que no es la primera tabla de este tipo que se fabrica y su modo de funcionamiento es el que utilizan desde hace tiempo los trenes japoneses.

El problema de este sistema es que para levitar hace falta que se mueva sobre un campo magnético, algo poco viable si se quisiese comercializar, por ejemplo, para usarlo en la ciudad.

Aun así, la original campaña desea transmitir los valores de la marca a través del spot y mostrar cómo “con tecnología, diseño e imaginación se pueden alcanzar cosas increíbles”.

10 FRASES DEL PADRE DE LA PUBLICIDAD, DAVID OGILBY

El 23 de junio de 1911 en West Horsley, Inglaterra nacía David Ogilvy, la mente maestra detrás de Ogilvy & Mather,una de las más grandes redes de agencias de publicidad a nivel mundial.  Su audacia y el éxito sólo fueron superadas por su visión para los negocios y la capacidad de expresar los conceptos que han servido de inspiración y de referencia para los profesionales en el campo de la publicidad y el marketing.

Ogilvy fundó su filosofía en tres pilares básicos:

  • La calidad y la diversidad de la gente.
  • La calidad y la clase de la operación
  • La creencia en las marcas.

A partir de ahí se derivan los principales valores intangibles de las empresas (y sus responsables) que las hacen únicos. “Nuestra historia es la evolución de las ideas, talentos y ética de trabajo de un hombre se tradujo en una cultura de la empresa, una estrategia de negocio que define, un destino.” Debemos hacer que la publicidad venda, pero en primer lugar, hacer publicidad para construir marcas.

La mayoría de principios y conceptos que conocemos hoy en día en esta profesión se los debemos a creativos como el, un publicista que veía su profesión como una especie de arte y que rompió esquemas dandole el poder al consumidor.

Por esto y por todo lo que le dejo a la industria publicitaria, lo recordamos en el día de su cumpleaños con algunas de sus frases más famosas. Seguro que te servirán a ti como creativo.

  1. “Si un anuncio no vende, entonces no es creativo”
  2. “El consumidor no es idiota, el consumidor es tu mujer”
  3. “Si no puedes anunciarte a ti mismo, ¿qué esperanza tienes de anunciar cualquier otra cosa?”
  4. “La gente que piensa bien, escribe bien”.
  5. “Las grandes ideas sueles ser las ideas simples”.
  6. “Lo que dices es más importante que como lo dices”
  7. “Muy pocos grandes creadores tiene personalidades fáciles. Son egoístas y gruñones, el tipo de personas que no son bienvenidas en las corporaciones modernas”.
  8. “Sin diversión no se puede producir buena publicidad”.
  9. “El 99% de la publicidad no vende gran cosa”.
  10. “Las mejores ideas nacen como bromas. Haz tus pensamientos tan graciosos como sea posible”.

frases-ogilvy-01

frases-ogilvy-02

frases-ogilvy-03

frases-ogilvy-04

frases-ogilvy-05

frases-ogilvy-06

frases-ogilvy-07

frases-ogilvy-08

frases-ogilvy-09

frases-ogilvy-10