“Nuestra marca seguirá siendo irreverente”: presidente de VivaColombia

William Shaw, presidente de VivaColombia, habló con P&M y aseguró que la aerolínea seguirá enviando mensajes de este tipo, porque según el directivo, esta es una manera eficaz de atraer usuarios y darle reconocimiento a la marca.

moza arenosa

“En primer lugar quiero aclarar que esta no es una campaña. Esto hace parte de los cientos de personajes que cada semana lanzamos y que por lo general están ligados a la coyuntura nacional. Siempre vamos a buscar ser divertidos y que a la gente le guste lo que estamos haciendo. Vamos a seguir lanzando publicidad similar a esta y muy irreverente”, dijo.

VivaColombia ha causado polémicas por lanzar piezas relacionadas con temas como cuando se lanzó el plan de austeridad del presidente Juan Manuel Santos y mandó a los funcionarios del gabinete a viajar en clase económica, por ejemplo.

“Esa vez lanzamos una caricatura que decía señor Presidente si realmente quiere ahorrar, mande a sus funcionarios por VivaColombia. Cuando el concejal de Bogotá se dio a la fuga le dijimos: concejal si se quiere escapar escápese por VivaColombia  desde $46.000 pesos. Esta semana no hubo muchos temas pendientes, por eso salimos con una promoción a Barranquilla y pues alguien del equipo dijo “la moza y la arenosa” y fue un simple copy que se lanzó en redes sociales”, aseguró.

La polémica de VivaColombia

Luego que el mensaje salió fue inundado de críticas negativas en las redes sociales porque para muchas personas tiene un carácter machista y ofensivo. Sin embargo, la compañía considera que se trata de un juego de palabras que se usa a diario y de manera muy frecuente.

VivaColombia

“¿Cuántas veces las personas en Colombia usan la palabra moza en un día? Esta es una palabra que todo el tiempo utiliza la gente en la calle, igual a todos los que trabajamos en VivaColombia. Lo importante es hacer una visual para que la gente se divierta, que vean esto como un tema jocoso que son los atributos que representan a Viva Colombia. Creamos una recordación de marca a partir de caricaturas o publicidad divertida”.

A pesar de las críticas negativas, Shaw considera que esto no es negativo para la marca, sino que por el contrario le da visibilidad a VivaColombia.

“Nuestra intención en VivaColombia es ser irreverentes y no la de ofender a nadie. Cuando nos empezó a llegar la retroalimentación de la gente que nos sigue en redes y que le pareció ofensivo, la retiramos y reemplazamos. Nosotros tenemos una estrategia digital muy fuerte, es más, el 90% de nuestras ventas las hacemos por nuestra plataforma. El lanzamiento de esta pieza incrementó la búsqueda de la palabra Barranquilla y las tarifas en un 893%, hubo 31.000 visitas más en un solo día en comparación a otros lunes y las visitas a Facebook crecieron en un 307%. Desde el punto de vista de mercadeo es lo que nosotros queremos”.

Tomado de: Revistap&m

WHATSAPP QUIERE SEGUIR SORPRENDIENDO A SUS USUARIOS

Hasta ahora el único emoticón que se podía  enviar en tamaño grande era el corazón. Con la reciente actualización Whatsapp permite que cualquier emoji que se envíe de manera individual en un mensaje saldrá en tamaño grande, si se envía acompañado de texto saldrá en el tamaño normal.

Otra de las novedades de Whatsapp es que los usuarios podrán hacer zoom durante la grabación de un video.  La tercera novedad para los sistemas iOS es la posibilidad de seleccionar varios chats para borrarlos o archivarlos. La opción ya estaba disponible para Android.

En cuanto a las novedades para el sistema operativo Android, se  conoció que en el marco de los Juegos Olímpicos, Whatsapp sumó un nuevo emoji relacionado con las justas. Aunque el lanzamiento no se ha anunciado oficialmente, consiste en el conocido logo de los cinco anillos olímpicos, se puede acceder a él entrando a la sección de emojis de WhatsApp (la que aparece bajo el botón de una cara en la ventana de redacción de imágenes, y no el listado de emojis que viene en el teclado de Android) e ir a la sección representada por una pelota de fútbol.

Hasta ahora no hay claridad sobre si el uso del logo de los JJ.OO. es parte de una licencia otorgada por el Comité Olímpico Internacional, pero sí se sabe que el emoji no forma parte de la lista «oficial» de Unicode, así lo expresa el portal Emol.

La plataforma líder en mensajería ha anunciado novedades que parecen tener la aceptación de sus usuarios. Desde hace unos meses está disponible  un recurso que permite cambiar de estilo los textos. De esta posibilidad pocos sabían, pues fue lanzado sin previo aviso.

Negritas: Para que el texto aparezcan en negrita se debe escribir entre asteriscos (*).

Cursivas: Para esta forma, el texto que se quiere resaltar deberá ir entre guiones bajos (_).

Tachados: Para tachar el texto que desea enviar deberá usar antes y después el signo de la virgulilla (~).

Fuente del texto: Para cambiar la tipografía de tu mensaje debes añadir tres acentos graves antes y después del texto («`).

Tomado de: revistapym.com

UNILEVER LANZA CONCURSO DE MERCADEO PARA ESTUDIANTES UNIVERSITARIOS

 

Los ganadores de este año que presenten las ideas más innovadoras para un plan de mercadeo podrán recibir un viaje de negocios. un Iphone SE para cada integrante del equipo y una dotación de AXE para un año.

La multinacional Unilever, firma que produce y comercializa marcas como Dove, Rexona, Axe, Pond´s, Fab, Knorr y Lipton entre otras, abrió la convocatoria para el reto Unigame Middle Americas 2016, en el cual, jóvenes universitarios colombianos creativos, con ideas innovadoras y con ganas de aprender de líderes mundiales podrán participar presentando una propuesta de mercadeo de medios no tradicionales para la marca de desodorantes AXE.

El objetivo de esta competencia es promover la formación de líderes emprendedores, posibilitando que estudiantes de todas las regiones del mundo participen, compitan y obtengan experiencia al interactuar con los líderes de una de las empresas más exitosas de consumo masivo global.

“Unilever es considerada como la empresa número uno entre los jóvenes por su cultura laboral, como empresa líder formadora de nuevos talentos y por brindar las mejores opciones de desarrollo empresarial a los universitarios. La compañía reconoce el talento colombiano por su excelente formación académica, emprendimiento, pasión y responsabilidad. Estas características hacen que la organización busque constantemente involucrar a los jóvenes en sus distintos proyectos” aseguró Fabricio Kaplan, Vicepresidente de Recursos Humanos de Unilever.

¿CÓMO PARTICIPAR EN UNIGAME 2016?

• Hasta el 31 de julio, los estudiantes universitarios interesados en participar pueden registrarse aquí. Conformar un equipo de tres personas (mayores de edad), sin importar si son de facultades o universidades distintas. Luego, trabajar en una propuesta de mercadeo para la marca Axe y subir el archivo de máximo 10 slides.

• Si se requieren más archivos éstos deben pesar máximo 10 megas.

• Posteriormente, Unilever evaluará las propuestas y elegirá a 6 finalistas. Cada equipo contará con máximo 15 minutos para sustentar la propuesta y 5 minutos para preguntas que tenga el jurado evaluador.

• Luego la Compañía elegirá de este grupo la propuesta ganadora por su Innovación y Creatividad , Aplicabilidad  e Impacto del plan de mercadeo de medios no convencionales .

El equipo ganador se llevará un viaje de negocios para vivir una experiencia única y participar en la Competencia Global – Unilever Future Leaders’ League 2017- representando a Middle Americas; podrá interactuar con líderes locales y globales de Unilever; la posibilidad que se implemente el plan de mercadeo propuesto; Un (1) Iphone SE para cada integrante del equipo y un (1) año de productos AXE para cada uno.

¿CÓMO FUE LA COMPETENCIA EN EL 2015?

En esta edición, la categoría patrocinadora del reto fue la margarina a través de diferentes marcas de la región como: Rama, Mirasol, La Perfecta y Bonella. Los competidores debían crear una propuesta 360° para ayudar a generar hábitos de consumo de margarina en las cocinas de los hogares de la región.

La competencia contó con alrededor de 350 equipos de 65 universidades que compartieron sus ideas y construyeron propuestas disruptivas, poniendo a prueba su creatividad, pasión y liderazgo. Seis equipos avanzaron a la ronda final en la que presentaron su propuesta al equipo de liderazgo de Middle Americas.

El equipo ganador de 2015 fue un grupo de jóvenes costarricenses con una aplicación de juegos que, de manera didáctica, incentivaba los usos de la margarina. Esta iniciativa los hizo acreedores de su primer viaje de negocios a Londres, representando a Middle Americas en la competencia global Unilever Future Leaders Legue.

“Invito a todos los estudiantes universitarios del país a hacer parte de esta experiencia que les permitirá divertirse, aprender de los mejores y sobre todo, crecer personal y profesionalmente. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 31 de julio a través de la página www.unigamema.com”. Afirma Swamy Galindo, participante Unigame 2013 y Analista de Marca Sedal.

Tomado de: revistapym.com

7 LECCIONES DE POKÉMON GO PARA EL SECTOR DE LA PUBLICIDAD Y EL MERCADEO

La fiebre por Pokémon Go tarde o temprano empezará a bajar en el mundo. Sin embargo, este juego ha dejado grandes lecciones no solo por ser un fenómeno de masas sino también por usar la realidad aumentada de forma acertada como modelo de negocio publicitario enfocado en las relaciones entre las empresas, marcas y usuarios en un mundo aumentado al que se accede desde un celular.

Sin duda el equipo de Nintendo enfrenta uno de los mayores desafíos del momento y los ojos del mundo están sobre sus pasos. Se viene una avalancha de juegos y apps similares en los próximos días y meses. Emprendedores seducidos por estas métricas y modelo de negocio querrán una porción del mercado; quizás aún sin entender cómo, por qué y para qué, pero entienden que deben subirse a esta conversación.

Juan Pablo Juárez Pascual, experto del certificado en Growth Hacking de la plataforma global de capacitación online Capabilia, explica las 7 lecciones de negocio que deben entender todos los profesionales que trabajan en publicidad y mercadeo:

  1. Contar con un Customer Journey. Conocer tu proceso comercial y los KPIs claves que te brindarán data para mejorar cada etapa.
  2. Lidiar con la frustración y no desesperar frente a las métricas claves en baja, o bien no dormir en el éxito de métricas exageradamente empinadas. Esto dura poco.
  3. Procesar la data de la explosión generada durante estos días y convertirla en un activo accionable para soportar la disminución. En caso que, por el contrario, no alcances a despegar, tienes mucho para revisar: tu propuesta de valor, tu audiencia, tu objetivo, tu comunidad y quizás también tus métricas claves.
  4. Identificar, dimensionar y conocer los atributos de la verdadera comunidad de usuarios que son usuarios activos, ya sean millones o unos pocos cientos de ellos.
  5. Generar estrategias para, luego de la caída, aumentar las métricas claves: engagement, retention rate y tiempo de uso. Básicamente debes mantener el foco en tus métricas.
  6. Encontrar y alimentar los nuevos streams de revenue. Si todo marcha bien, recuerda que no solo de activaciones vas a sobrevivir. Necesitas encontrar un modelo de revenue, el cual puede existir como adquisición de elementos afines a tu app o juego, o bien colaterales a mercados offline relacionados al advertising, proximidad, etc.
  7. Poner el foco en el proceso de monetización. Si tienes todo el resto del proceso in place, es el momento ideal para focalizar en la monetización de tu negocio.

Es importante entender que Pokémon Go no es un fenómeno aislado que tuvo un golpe de suerte y que surgió de la noche a la mañana. Hoy se presenta como algo cool, una conversación o comunidad a la cual pertenecer y todo parece fácil, pero iniciar o potenciar un producto o servicio online (en cualquier soporte) no se construye solo con un gran presupuesto. Comunidad, propuesta de valor, producto, procesos, métricas, analítica, foco y formación constante son los elementos clave que se deben contemplar.

Tomado de: revistapym.com

Ideas y productos que revolucionaron el diseño

El diseño se ha caracterizado por desarrollar conocimientos y satisfacciones a las necesidades del ser humano, en ese proceso surgen ideas que se materializan en productos que logran plasmar carácter y belleza estética.
Hemos descubierto a lo largo de la historia, gracias a grandes ideas e investigaciones, llevarse a cabo soluciones creativas, con un diseño fuera de lo común, que ha trascendido el tiempo y las fronteras.
Este artículo surge luego de conocer que el famoso diseñador Dieter Rams tendrá un documental en honor a su trabajo. Nos pusimos a pensar en los muchos productos e ideas que marcaron un antes y después en la estética moderna, y que aún hoy siguen revolucionando, como fuente de inspiración. Si más les dejo esta interesante lista de productos e ideas que revolucionaron el diseño:

Diseño de Productos

Vespa – Enrico Piaggio (1946) Modelo italiano.

vespa
Inspirada en la estructura de una avispa, con un motor aéreo combinado, esta motocicleta aún es una de las motocicletas más deseadas, que refleja ese estilo vanguardista de los años 40.

Walkman – Sony (1979)

walkman
Posiblemente sea de los pocos objetos que veremos en la lista que hayamos utilizado alguna vez. Se trata del walkman, creado por Sony en 1979 con un costo elevado en el momento de su lanzamiento. Luego de vender millones de productos en el mundo, su principal objetivo era ser portable y sacar del mercado a los reproductores de acetatos.  Su popularidad comenzó en los 80s y se expandió hasta los 90s.

Refrigeradora SMEG – Vittorio Bertazzoni (1950)

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Las refrigeradoras SMEG siempre se han caracterizado por la belleza de sus diseños simples, limpios y funcionales. Un elemento protagonista en ambientes modernos, y un icono del diseño industrial.

Calculadora Sinclair Cambridge – Sinclair Radionics (1973)

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Sinclair Cambridge fue una de las primeras calculadoras de bolsillo, lanzada por la empresa inglesa Sinclair Radionics en 1973, con el objetivo de convertirlo en un producto portátil. De los primeros aparatos electrónicos en venderse a una escala tan reducida, que aún hoy no imaginamos una calculadora de otra manera.

Nintendo (1985)

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Otro producto muy icónico en la infancia de muchos niños, un diseño memorable japonés. Se trata de la consola de videojuegos Nintendo, un dispositivo portátil y muy cómodo para colocarlo en cualquier parte del hogar. Fue tal su éxito a partir de los 80s, que hoy son considerados los pioneros del mundo en consolas y cartuchos para videojuegos.

Ericofon – Ericcson (1940)

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Un producto totalmente europeo, icono del diseño sueco. El llamativo teléfono ultramoderno de los años 40, el Ericofon conocido también como “Cobra”, fue uno de los primeros modelos de teléfonos fijos hecho en plástico.

Juicy Salif – Philip Stark (1990)

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Una pieza increíble de diseño, el Juicy Salif, de Philip Stark apareció en 1990 como un utensilio revolucionario, que al día de hoy es uno de los más preciados en el mundo del diseño industrial. Se trata de un exprimidor, que si bien en su época fue criticado por su dudosa funcionalidad, aunque resulta encantador tener un objeto de uso doméstico con tanto estilo. Aún se comercializa en la tienda Alessi.

Silla Barcelona – Ludwig Mies van der Rohe (1928)

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Un icono del diseño mobiliario moderno, destaca por la belleza de sus detalles, simetría, elegancia y comodidad.

Mini – British Motor Company (1959)

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El Mini se crea en el año 1959 en Reino Unido, por Alec Issigonis, y se convierte en un icono automotriz, y que sería el primero en definir el diseño de los autos en la actualidad. Su estilo compacto y bajo consumo de gasolina lo hizo uno de los objetos de deseo de muchos consumidores de esas épocas y también en estos días.

Olivetti Valentine – Ettore Sottsass (1969)

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Nunca una máquina de escribir tuvo tanta elegancia y belleza como la Olivetti Valentine. Creada en 1969 por el arquitecto y diseñador italiano Ettore Sottsass, fue un éxito de ventas por su portabilidad y precio barato.  Es una de las piezas más valiosas en el MoMA de Nueva York.

Lámpara Anglepoise – George Cawardine (1932)

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Esta lámpara Anglepoise hasta la fecha aún la podemos ver en los escritorios de muchas personas en el mundo. Creada por George Cawardine en 1932, se sigue produciendo en diversos tamaños y colores. Su popularidad se debió a su concepto creativo, que pretendía simular la anatomía de un brazo humano flexionado, y así ajustarse a las necesidades, colocarse en cualquier dirección e iluminar mejor el espacio.

Lámpara Wa 24 – Wilhelm Wagenfeld

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Otra ingeniosa lámpara, la Wa 24 diseñada por Wilhelm Wagenfeld en 1924, y catalogada como la lámpara Bauhaus. Creada con una base circular, pie cilíndrico, una pantalla de vidrio esférica, forma un elemento sencillo pero funcional y característico de la época.

Ideas de Diseño

Photoshop – Adobe (1987)

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Uno de los programas más conocidos de la compañía Adobe, también fue precursor y una herramienta muy importante para el diseño. Al principio se llamaba “Display” y fue lanzado en 1987 por Thomas Knoll, estudiante de doctorado en la Universidad de Michigan, como un visualizador de imágenes a escala de grises. Poco tiempo después, acosejado por su hermano John Knoll, decidió cambiarle el nombre a Photoshop 1.0 y que fuese un editor de imágenes exclusivo para Macintosh. Hoy ha evolucionado increíblemente, volviéndose un producto multifacético y usado en todo el mundo.

I Love NY – Milton Glaser (1977)

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En la década de los 70 y bajo la crisis en la que se hallaba Nueva York, donde el crimen crecía sin control y los establecimientos se encontraban en constante riesgo y el turismo se encontraba frenado, el departamento de comercio contrató, en 1977, a la agencia Wells Rich Greene de marketing para generar una campaña de apoyo al turismo. La agencia, a su vez, contrató al reconocido ilustrador y diseñador Milton Glaser, quien inspirado en la campaña “Virginia is for lovers”, desarrolló el diseño gráfico de “I love  NY”, éste, aunque estaba pensado para durar sólo un par de meses, ha perdurado con el paso de los años colocándose como una marca de identidad de la ciudad.

Interview – Andy Warhol  (1989)

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Creada en 1969 por el artista Andy Warhol, la revista Interview, legado de la moda que continúa vigente, comenzó como una publicación gratuita que pretendía dar culto a las celebridades de la época y consistía en entrevistas realizadas de un artista a otro. Fue una de las primeras en combinar moda y arte, editada siempre bajo el estilo del mismo autor. Desde Grace Jones, Apollonia Von Ravenstein, Mick Jagger hasta Diane Von Furstenberg, fueron algunos de los personajes que aparecieron en las primeras portadas.

Diseño Industrial – Dieter Rams

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Dieter Rams, diseñador industrial alemán, reconocido como una figura clave en el renacimiento del diseño funcionalista alemán, creó algunos de los productos más exitosos de la marca Braun, como las calculadoras y equipos de sonido más conocidos, caracterizados en su mayoría por el minimalismo. Otra de las contribuciones de Rams fue su destacada enumeración de los diez puntos esenciales en el buen diseño, entre los que describe los adjetivos principales para generarlo.

Cine – Saul Bass

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Ganador de varios premios de la Academia, Saul Bass realizó algunas de las secuencias de créditos más conocidas durante 40 años de carrera. Trabajó con algunos de los mejores directores de Hollywood como: Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Martin Scorsese y Billy Wilder; además de haber realizado diversos logos y productos de diseño gráfico comercial, entre los que se encuentran los logos de AT&T, United Airlines, Minolta, Warner y el póster oficial de los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984.

DOMUS –  Gio Ponti

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Domus Magazine fue fundada por Gio Ponti, famoso arquitecto y diseñador italiano multifacético. Fue publicado en italiano y en inglés. Se documentó diseño y la arquitectura italiana. Fue establecido en 1928 y dirigido por Ponti hasta 1940 cuando se fue a correr Mín Stilo.

Diseño Industrial – Raymond Loewy

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Uno de los diseñadores más importantes del Siglo XX fue Raymond Lowey, considerado oficialmente el primer diseñador industrial, a quien se le pueden acreditar un gran número de objetos ícono del siglo pasado, entre ellos los logos de la empresa Shell, Ritz y Lucky Strike; ilustraciones para Vogue y Harper’s Bazaar, el invento del mimeógrafo, el diseño de la forma de la botella y máquinas expendedoras de Coca-Cola, así como su rediseño a lo largo del tiempo; el diseño del avión Concorde, el coche Avanti, entre muchos más.

Tomado de: elpoderdelasideas.com

COCA COLA: LOS 3 EJES DE LA NUEVA ESTRATEGIA DE MARCA ÚNICA

«Marca Única» es una nueva estrategia mundial que la marca presentó en Colombia, donde se integran todas las variantes de Coca-Cola bajo una propuesta unificada alrededor de la icónica Coca-Cola original. Antes existían cuatro sub-marcas, ahora habrá una gran marca Coca-Cola con opciones: Coca-Cola original, Coca-Cola sin Azúcar, Coca-Cola sabor Ligero y Coca-Cola con azúcar y estevia.

Desde que se presentó la Coca-Cola original hace más de 100 años, la marca ha representado una bebida con un sabor original. A lo largo de los años, con el objetivo de adaptarse a los gustos y estilos de vida de los consumidores, Coca-Cola ha innovado para aportar al mercado nuevas marcas con distintas identidades, ofreciendo a las personas la posibilidad de elegir sabor y contenido en calorías e ingredientes.

Así se verá la marca en Colombia:

A partir de ahora Coca-Cola original, Coca-Cola sin Azúcar, Coca-Cola sabor ligero y Coca-Cola con azúcar y Estevia tendrán una misma personalidad en torno a la icónica Coca-Cola roja, buscando incentivar a que los consumidores elijan la variante que mejor se ajusta a sus necesidades y gustos.

“El nuevo enfoque ‘Marca Única’ transfiere la personalidad y fuerza de nuestra emblemática Coca–Cola original a todas las variantes de Coca-Cola, reforzando nuestro compromiso de ofrecer opciones a los consumidores con más claridad. Esta es una poderosa inversión detrás de todos los productos de Coca-Cola, que muestra cómo todos pueden disfrutar de una Coca-Cola, con o sin calorías», afirmó Marcos de Quinto, Vicepresidente Global de Mercadeo de The Coca-Cola Company.

De acuerdo con él, con esta estrategia la marca busca alejarse de múltiples campañas de marca, a una sola campaña de marca icónica que celebra tanto el producto como la marca.

3 EJES ESTRATÉGICOS

De acuerdo con los altos directivos de la compañía, la nueva estrategia pone foco sobre tres ejes:

  1. Opciones: Aumenta la disponibilidad de las opciones bajas y sin calorías de Coca-Cola en diferentes puntos de venta y comercios de todo el país.
  2. Porciones: Incrementa la disponibilidad de empaques más pequeños y personales.
  3. Soluciones: Por una parte, en mercadeo, se redistribuye la inversión en mercadeo para aumentar la visibilidad de las opciones bajas y sin calorías en todos los medios de comunicación haciendo énfasis en las características e ingredientes de cada bebida. Por otra parte, un cambio de identidad visual donde todas las variantes potencializan en el rojo y la iconicidad de marca Coca-Cola. La propuesta de identidad visual consiste en un cambio de empaques que unifican sus colores bajo el rojo icónico de la marca Coca-Cola, donde cada una de las variantes que conforman la familia Coca-Cola se diferenciará a través de la tapa y la parte posterior de latas y botellas. En el frente del empaque se destacarán los nombres de cada variante.

“La sustentabilidad está en el corazón de nuestro negocio y, en ese sentido, el bienestar de los consumidores y la sociedad es un pilar fundamental. Como parte del compromiso genuino de la Compañía en promover opciones de manera más clara, nos estamos moviendo hacia un portafolio más variado, con nuevas opciones de bebidas bajas y sin calorías y en diferentes tamaños de empaques para que los consumidores tengan la posibilidad de elegir la bebida que mejor se adapte a su gusto, estilo de vida y dieta”, expresó Bruno Pietracci, Gerente General Región Andina.

¿Qué cualidades ven los usuarios en un sitio responsive?

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La mayoría de los consultados destacan que una web de este tipo ofrece una correcta visualización en cualquier dispositivo.

El diseño responsive (o responsive design) es una de las tendencias en diseño en los últimos años, un concepto aplicado principalmente en el mundo web, redes sociales y, en particular, al mobile.

Pero no es algo nuevo, desde hace años la publicidad y la mercadotecnia lo usan como un recurso fundamental para las marcas en sus estrategias de comunicación digital, debido la inevitable transición a la multiplataforma y a que es esencial para el e-commerce.

 Es importante señalar que un sitio responsivo es fundamental para que los usuarios tengan una mejor experiencia de navegación e interacción y, una forma en que la marca puede reforzar el vínculo con sus clientes.

Al respecto, datos del Departamento de Investigación de Merca2.0 indican que el 68.9 de las mujeres y el 68.6 por ciento de los hombres consideran que una web responsive permite una correcta visualización en cualquier dispositivo, un factor fundamental para ofrecer una mejor experiencia de usuario.

A su vez, el 12.7 de los usuarios de género masculino, así como el 10.3 por ciento de las usuarias de género femenino piensan que este tipo de diseño en el sitio de una marca contribuye a lograr un buen posicionamiento en los buscadores de Internet.

Finalmente, la encuesta que formó parte del Estudio Diseño de páginas web, y que contó con la participación de 347 personas, también revela que el 20.6 por ciento de las mujeres y el 18.6 por ciento de los hombres consideran que el diseño responsivo en un sitio web permite una navegación agradable para el usuario, algo que motiva la interacción con la página.

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Tomado de: merca20.com

COLOMBIA SE LLEVA LOS PRIMEROS METALES EN CANNES LIONS 2016

Ogilvy & Mather, J. Walter Thompson Colombia, Mullenlowe SSP3 y McCann son las primeras agencias colombianas en subir al podio del festival de creatividad considerado como uno de los de mayor prestigio en el mundo. En total son entonces cuatro leones de bronce que empiezan a poner en alto la creatividad ‘criolla’ en la Costa Azul francesa.

Las campañas ganadoras son:

Campaña: The Real Ice Cold Coca Cola / Cliente: Coca Cola / Agencia: Ogilvy & Mather Colombia / Premio: Bronze Lion

Campaña: Lifesaver Backpack/ Cliente: Luki / Agencia: J. Walter Thompson Colombia / Premio: Bronze Lion

Campaña: Choco to Dance / Cliente: JPGC Foundation / Agencia: Mullenlowe SSP3 Bogotá D.C. / Premio: Bronze Lion

Campaña: the Bulletpen / Cliente: Ministry of National Education Colombia / Agencia: MCAAN Colombia / Premio: Bronze Lion

ARRANCÓ EL FESTIVAL

Se dio inicio a la versión número 63 del Festival Internacional de Creatividad, y, con ella, se dieron a conocer las categorías en las cuales Colombia tiene opción de ganar.

En Direct con 3.097 entries, el jurado presidido por Mark Tuttsel , Global Chief Creative Officer de Leo Burnett, seleccionó 293 finalistas y Colombia tiene 9.   En Promo & Activation, la categoría recibió 3.458 inscripciones y el jurado liderado por Rob Reilly, Global Creative Chairman de McCann Worldgroup , escogió 306 finalistas y Colombia tiene 5 opciones de metal.   En Print & Publishing, de 3.775 piezas inscritas el jurado presi dido por Joji Jacob, Group Excecutive Director de DDB Group, eligió los finalistas en donde Colombia tiene la posibilidad de ganar.

Así mismo, este lunes se dieron a conocer los  finalistas en las categorías PR, Outdoor, Digital Craft y Design, donde Colombia, también, tiene opción de llevarse un León. TBWA, J. Walter Thompson, Leo Burnett, DDB, Mullen Lowe SSP3 y McCann, son los representantes.

En la categoría PR, presidida por Jhon Clinton, Chair, Canada: North American Head of Creative and Content seleccionó un Shortlist de 239 entre 2.224 piezas participantes donde Colombia cuenta con 6 finalistas.

En Outdoor, el grupo liderado por Ricardo John, Chief Creative Officer de J. Walter Thompson Brasil, recibió 5.365 de las cuales 495 piezas fueron finalistas y Colombia logró 4 nominaciones.

En Design, con Tristan Macherel, Executive Creative Director de Landor con 2,857 piezas se seleccionaron 250, Colombia participa con 2 finalistas.

En Digital Craft, categoría nueva en el Festival, con 1,150 piezas inscritas, Colombia se disputa un león con 1 finalista entre 97 opcionados.

 

Tomado de: Revistapym.com

4 CLAVES PARA DAR LA BATALLA CONTRA LOS AD BLOCKERS

Cada vez son más los usuarios de Internet que marcan su posición frente a los anuncios publicitarios «intrusivos» que se encuentran en la red. El AD Blocking es una de estas nuevas estrategias de las que disponen los usuarios para evadir el bombardeo de publicidad digital no deseada.

Por: Castleberry Media, productora de contenido de negocios.

El fenómeno de bloqueo de anuncios se ha convertido en una amenaza para cualquier industria cuyo modelo de negocio dependa de la publicidad en internet. En el 2015, esta tendencia creció en un 41% con respecto al año anterior. Actualmente, 198 millones de personas en el mundo han instalado Adblockers en sus computadoras o móviles, una cifra alarmante para la industria publicitaria.

En Latinoamérica, el porcentaje de usuarios que conocen los Adblockers (78%) es el más alto en comparación con otras regiones como Europa con apenas 24% o EEUU con tan solo el 9%. Además, el crecimiento de los Adblockers representó una pérdida global de más de 22 mil millones de dólares en publicidad entre 2009 y 2015; y se estima que para este año, 2016, el bloqueo de anuncios cueste casi 41 mil millones de dólares, según el informe 2015 Ad Blocking Report.

Ante este panorama, diversos portales le han declarado la guerra al AD Blocking. “Las mejores cosas no son gratis”, les anuncia el portal digital del New York Times a sus lectores cuando intentan ingresar a contenido especial de su sitio web desde un equipo con un Adblocker instalado.  El New York Times también le recuerda a sus consumidores que la publicidad los ayuda a financiar el trabajo periodístico que realizan y les solicita desinstalar el software o incluir la página del New York Times en la lista whitelist. Así mismo, este diario les brinda a sus lectores la posibilidad de suscribirse para disfrutar de su contenido sin publicidad.

De la misma forma, la revista estadounidense Wired ha buscado la forma de eludir a estos enemigos de la publicidad creando una versión libre de avisos a la que sus lectores se pueden suscribir por un dólar semanal.

LAS 4 CLAVES

Sin lugar a dudas, el incremento en el uso de los AD Blockers por la comunidad online envía un mensaje claro a la industria publicitaria: la publicidad es percibida por los consumidores como una molestia.  Ante dicha afirmación, se presenta la interrogante: ¿Qué deben hacer los equipos de marketing para combatir el AD Blocking? A continuación, algunas claves para enfrentar la ley del hielo aplicada por los usuarios a la publicidad en la web.

  1. Todos sabemos que la creatividad es una pieza fundamental para diseñar una campaña publicitaria que otros quieran ver. Precisamente, este ingrediente es notorio en la campaña interactiva que realizó la agencia francesa Buzzman  para la marca Tipp-ex en Youtube. “A hunter shoots a bear” es el nombre de esta campaña que logró más de 50 millones de visitas y más de 20 reconocimientos en diferentes festivales de creatividad publicitaria. Definitivamente, aunque idear una estrategia creativa tiene su dificultad, sigue siendo  uno de los mejores caminos para lograr que una campaña sea exitosa, se viralice en la red y capte la atención del público.
  2. El product placement es otra de las herramientas que los especialistas han empleado y que sigue siendo relevante para presentar avisos discretamente con una estrategia genuina de marketing. Este es un recurso que dejó de emplearse solo en la pantalla grande, pues ahora en la era de Social Media es una técnica completamente factible, y muy exitosa, especialmente si se hace con personas influyentes que no necesariamente son “famosas”. El secreto para que esta estrategia sea efectiva está en lograr que la marca encaje en la historia y concuerde con la personalidad del influenciador.
  3. Aunque sabemos que combatir los Adblockers es una tarea ardua, algunos medios como The Guardian, The Washington Post o el New York Times han implementado medidas que pueden ser armas de doble filo para enfrentar este software, por ejemplo: solicitar a los lectores una previa suscripción al portal para poder visualizar sus contenidos. Esta se puede convertir en una opción que aleje a la audiencia, debido a que la mayoría de los usuarios encuestados afirman que preferirían dejar de leer el contenido antes que desinstalar el software o pagar una suscripción. No obstante, la aplicación o no de este recurso dependerá de variables como el mercado, el producto y el target.
  4. Y por último, el Content Marketing es una excelente estrategia que está creciendo a la velocidad de un rayo por las ventajas para transmitir mensajes publicitarios de una forma muy sutil; y que además, recibe toda la atención del público, pues le genera  contenido de valor a la audiencia. Una tendencia que no deja de atrapar a prospectos, precisamente porque se concentra en satisfacer sus gustos e intereses.

Los Adblockers son una amenaza para el mundo de publicidad digital, pero también son una señal para los creativos de que algo se está haciendo mal y de que la creatividad e interactividad son factores irremplazables para crear campañas publicitarias que la nueva generación quiera ver.

Tomado de: revistapym.com

FACEBOOK PRESENTA LA OPCIÓN DE FOTOGRAFÍAS PANORÁMICAS

La red social lanza una nueva manera de compartir experiencias con las fotografías, a través de una experiencia inmersiva para compartir fotos 360 que se pueden explorar de una manera similar a los videos 360 en Facebook.

Las fotos 360 se ubican en el ícono de la brújula del lado derecho de la fotografía. Se pulsan y arrastran las imágenes al dispositivo, en el caso de una computadora sólo hay que dar click y arrastrar la imagen. Además de encontrar las fotos 360 en la sección de noticias,  también se pueden explorar por medio de realidad virtual con el Samsung Gear VR de Oculus. Desde un dispositivo Samsung con soporte para Oculus, funciona ubicando un click en “Ver en RV” en la parte superior izquierda del video, colocar el dispositivo en el Gear VR y experimentar la fotografía.

¿CÓMO TOMAR FOTOGRAFÍAS EN 360?

Primero tome una foto panorámica con un dispositivo con iOS o un celular Samsung Galaxy de la mano de alguna aplicación diseñada para fotografías en 360, o con una cámara que permita capturar ese tipo de fotografías.

Luego abra la aplicación de Facebook y comparta la fotografía normalmente e ingrese a la sección que dice ¿Qué estás pensando?, selecciona “foto/video”, escoga la foto que quiera compartir y de click en “Publicar”. Las fotos 360 están identificadas por un ícono de brújula.

Una vez que la fotografía ha sido publicada, se puede explorar moviendo el dispositivo móvil o arrastrando la imagen. En dispositivos celulares compatibles con Samsung Gear VR se encuentra un botón en la parte superior izquierda de la fotografía que dice “Ver en realidad virtual”, al clickearlo se inserta el celular en el dispositivo Gear Vr y se pueden observar las fotografías en realidad virtual.

Tomado de: revistapym.com.co